C'est un exercice périlleux, un exercice qui contient dans son énonciation même ses conditions d'impossibilité. La tentative d'Ondine Cloez n'en est que plus salutaire, avançant par petites touches, avec douceur et espièglerie, avec en ligne de mire ce devenir d'une danse de l'absence. Quitter son corps, être en avant ou un peu à côté de lui, tout en tenant, seule, le plateau du Théâtre du Gymnase.

Un rayon de lumière traverse un prisme et les faisceaux colorés produits par ce passage transformateur caressent sa main, remontent lentement sur son avant-bras, effleurent des taches de rousseur, le long du bras tendu, jusqu'à l'épaule. L'effet reprend des lois primaires de l'optique et pourtant ce geste simple focalise l'attention des spectateurs sur la peau. Le temps est suspendu, le transfert opère, la texture des couleurs devient palpable. La tension entre l'image et le ressenti, alimentée l'air de rien de références allant des états modifiés de conscience et des expériences parapsychologiques aux discours de Démosthène, semble, à écouter Ondine Cloez, une voie privilégiée pour approcher le mystère de la grâce. Cette présence - absence, mode d'apparition à la fois fuyante et terriblement ancrée, qui s'insinue et touche à l’imaginaire, c'est quelque chose dont l'artiste semble avoir le secret et qui rend ses performances d'interprète saisissantes, dans des registres aussi divers que les chorégraphies de Loïc Touzé ou les pièces de Antoine Defoort et Halory Goerger.

Dans sa première création en tant qu'autrice, Ondine Cloez ne se contente pas de donner des pistes sur son art de la scène, elle orchestre avec subtilité les vacances de la salle entière. Confortablement campés dans les velours un brin baroques de la salle du Théâtre du Gymnase, les spectateurs se prennent au jeu, s'abandonnent au flottement, se laissent entrainer dans la danse instable du miroitement des rayons de lumière diffractés dans une boule à facettes, goutent avec délectation aux saveurs à la fois connues et étonnement vivifiantes de cette expérience partagée de retour au corps propre et aux contingences de la vie quotidienne, pour mieux faire un pas de côté, s'en départir le temps d'une pièce chorégraphique magistralement menée. 

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La pièce a été jouée en février 2019 au Théâtre du Gymnase à Marseille, dans le cadre du Festival Parallèle