Quel visage prend l’Europe si on la regarde depuis ses frontières? Dernier volet de la trilogie européenne entamée avec The Civil Wars et The Dark Ages, Empire puise dans les racines historiques de l’Europe et s’intéresse aux régions qui se situaient à la croisée des grands empires de l’Antiquité.

Que peut un corps ? Que peut le monde dans les corps ?
Comment dire les mouvements du monde dans les articulations des corps ?
Comment entrer entre le corps et le monde, entre les corps du monde et les pensées du corps ?
Qu’est-ce qu’une combinaison danse / écriture ?
Qu’est-ce qu’une combinaison matières de corps / mouvements ?
Mylène Benoit et Frank Smith se rencontrent, croisent leurs pratiques et relient leurs préoccupations.
 

Imaginez le suspense d’une série télé dont on ne peut plus décrocher, dont chaque nouvel épisode crée l’événement que l’on attend à bout de souffle. Les fils narratifs s’entretissent: amour, intrigue policière et politique, argent, famille.

Dernier volet de la trilogie To bang on a can, Maud Le Pladec imagine et construit CONCRETE à partir de Trance, oeuvre culte du compositeur américain Michael Gordon, créée en 1994.

EXPOSURE est une création in-situ qui recouvre un caractère exceptionnel : proposer une déambulation artistique immersive, autant visuelle que sonore, dans la RCU de Fontenay-sous-Bois. EXPOSURE met en travail, au coeur d’un univers industriel, la notion d‘énergie, en lien avec les questionnements actuels liés au changement climatique et la nécessité de renouveler nos modes de production d’énergie.

Un lapin un rideau est le titre en forme d’étendard d’un objet-spectacle à couches interprétatives multiples et à matières variées que nous proposons à la promenade au spectateur désireux de baguenauder avec nous. Il s’agira d’emprunter ce chemin, l’esprit ouvert et le nez au vent, avec un «guide», seul en scène, et qui connait à peine mieux le chemin, et qui bute sur certaines racines, mais qui tout de même, endosse courageusement le costume.

Attention, ouvrez l’œil ! Le chorégraphe brésilien qui n’a pas l’œil dans sa poche invite avec cette nouvelle pièce pour quatre danseurs à changer de regard sur la question du « voir ». Partant de l’œil vers tout ce qui est globulaire comme le soleil, l’œuf, la lune ou l’arène, Volmir Cordeiro crée une danse exprimant les fonctions oculaires pour ensuite en évoquer la physicalité et les actions : pleurer, fixer, clignoter, épier...

Présentés pour la première fois en France, les travaux chorégraphiques très homogènes et organiques de la Londonienne Vera Tussing sont une invitation à l’engagement et à la réflexion partagés.

Avec URGE, David Wampach poursuit son exploration des états de transe, en abordant le thème du cannibalisme ; état limite, riche d’histoires et marqué par l’interdit. Quelles traces profondes de cette pratique retrouve-t-on dans nos sociétés ? Comment les corps, les pulsions, les gestes rejouent-ils, dans notre quotidien, ces actions ancestrales, concrètes ou symboliques, culinaires ou politiques, nécessaires ou simplement cruelles ? Dans sa quête, URGE cherche à poser des pièges pour le regard, à faire perdre le sens commun, à convoquer l’extraordinaire, comme un refoulé des conscience.

J’ai eu la sensation de quelque chose de nouveau dans cette génération, quelque chose que je ne comprenais pas, qui n’avait rien à voir avec le pessimisme ambiant, avec, vous savez, cette fin du monde, la disparition des oiseaux… Quelque chose qui ressemblait au contraire à l’apparition inimaginable de la « petite bande »de Balbec dans A l’ombre des jeunes filles en fleurs…
J’ai mis ensemble tous mes projets, cette saison, parce qu’ils vont ensemble. Proust — Proust Marcel — Petite Madeleine — a tout envahi, tout désiré, tout designé : quand on apprend la religion de Proust, on devient religieux pratiquant, on lit et relit sans fin la Bible de la Recherche.